The Elizabethan Period (1558-1603) (এলিজাবেথীয় যুগ)

ইংরেজী সাহিত্যের ইতিহাস Elizabethan Period একটি স্বর্ণময় ইতিহাস সূচনা করে। কবিতা এবং নাটক এ যুগের সর্বশ্রেষ্ঠ অবদান। তাই বলে প্রবন্ধ, সমালোচনামূলক সাহিত্য অথবা উপন্যাসও এ যুগে কম রচিত হয়নি। বরং বলা যায় উপন্যাসের হাতে খড়ি হয় টমাস ন্যাসের (Thomas Nashe) The Unfortunate Traveler or The life of Jack Wilton নামক picaresque novel এর মাধ্যমে। কবিতায় যেমন আমরা Edmund Spenser এবং William Shakespeare কে কোনদিনও ভুলব না তেমনি নাটকে তো রীতিমত একটা মহাবিষ্ফোরণ ঘটে এই যুগেই। আর এ বিস্ফোরণের নায়ক Thomas Kyd, Christopher Marlowe এবং Shakespeare-এর মতো অসংখ্য নাট্যকার।

এলিজাবেথীয় যুগের গুরুত্বপূর্ণ তথ্য:

• কুইন এলিজাবেথ-১ এর নামানুসারে-এর নামকরণ করা হয়েছে ৷
• Elizabethan Period কে ইংরেজি সাহিত্যে Golden Age বলা হয়। This age is sometimes called ‘a nest of singing birds’
• Elizabethan tragedy is centred on revenge /এলিজাবেদান ট্রাজেডির মূল থিম হলো Revenge.
• Christopher Marlowe, Thomas Kyd, Nashe, Robert Greene, Thomas Lyly 4 Peele University wits University Wits were the witty students of Cambridge or Oxford.
• John Donne, John Herbert, Vaughan, Marvell Metaphysical poets বলা হয়।
• Ralph Roister Doister (রাফ রয়েস্টার ডয়েস্টার) is the first drama (comedy) of English Literature.
• First tragedy in English literature is ‘Gorboduc’ written by Thomas Sackville and Thomas Norton.

এই শতকে (রেনেসাঁর যুগে) খ্রিস্টান ধর্ম দুটি ভাগে বিভক্ত হয়ে যায় ।

• Catholic/ Papist: ধর্মগুরু Pope এর অনুসারী
• Protestant: Against the Pope

“A good face is the best letter of recommendation.” (Queen Elizabeth এর বিখ্যাত উক্তি)

Metaphysical Poetry (দার্শনিক বা অধিবিদ্যাত্মক কবিতা)

Literally, ‘meta’ means ‘beyond’ and ‘physics’ means “physical nature”. So ‘metaphysics’ means “beyond physical nature”. In this sense, metaphysical poetry is a type of poetry which deals with abstract or philosophical subjects. Metaphysical is a term generally applied to a group of 17th century poets chiefly Donne, Herbert, Vaughan, Marvell, Carew, Crashaw, Cleveland and Cowley. John Dryden used the word, ‘metaphysical’ first. He wrote, “Donne affects the metaphysics”. His judgement was confirmed by Dr. Samuel Johnson.

The University Wits

The University wits refer to those young dramatists and pamphleteers who wrote and performed in London towards the end of the 16th century. They were called university wits because they were witty and highly educated in Oxford and Cambridge.

They are- Christopher Marlowe, Thomas Kyd, Thomas Nashe, Robert Greene, John Lyly and George Peele. Thomas Kyd is not believed to have studied at those universities but is also sometimes included in this group. They upheld the classical ideals and ridiculed the crudeness of the new English plays.

Thomas Sackville (1536-1608) and Thomas Norton (1532-1584)

• Thomas Sackville and Thomas Norton were literary collaborator (সাহিত্য সহযোগী)
• They wrote the earliest English tragedy, Gorboduc, which was per- formed before Elizabeth I in the Inner Temple on 18 January 1561.
• পার্লামেন্টের এই দুজন আইনজীবী সদস্যের ১৫৬২ সালে সেনেকা প্রভাবিত প্রথম ইংরেজী নাটক ‘Gorboduc’ or Ferrex and Porrex Inner Temple এ মঞ্চস্থ হয় ৷
• বিখ্যাত গ্রন্থ: Gorboduc (নাটক)

Thomas Sackville ও Thomas Norton বিখ্যাত নাটক Gorboduc এর সার-সংক্ষেপ

নাটকের কাহিনি হলো রাজা Gorboduc (গরবোডাক) দুই পুত্রের নিকট সিংহাসন সমর্পন করে অবসর গ্রহণ করেন । কিছুকাল পর ফেরেক্স এবং পরেক্সের মধ্যে কলহ আরম্ভ হয় । কনিষ্ঠ ভ্রাতা জ্যেষ্ঠকে হত্যা করেন, রাণীমাতা কনিষ্ঠের প্রাণ নাশ করেন। তখন প্রজাবৃন্দ ক্রদ্ধ হয়ে বিদ্রোহ করে এবং দেশব্যাপী অরাজকতা ও গৃহযুদ্ধের সূচনা হয় ।

নাটকটির চরিত্র সৃষ্টিতে সংলাপের দৈর্ঘ্যে এবং হত্যা ও প্রতিহিংসার বর্ণনায় সেনেকার প্রভাব সুস্পষ্ট। কেননা সেনেকার নাটক বক্তৃতাবহুল, যত সহজে আবৃত্তি করা যায় তত সহজে মঞ্চস্থ করা সম্ভব নয় । এর আর একটি বৈশিষ্ট্য এই যে, এতে ভয়ঙ্কর রকমের পাপের চিত্র তুলে ধরা হয়েছে। Thyestes নাটকে জনৈক পিতাকে নিজের সন্তানের মাংস ভক্ষণ করতে দেখা যায়। রঙ্গমঞ্চে প্রেতাত্মার ব্যবহার সেনেকার অন্যতম কীর্তি। কোরাস (chorus) রূপে নাটকের পটভূমি ব্যাখ্যার দায়িত্ব প্রেতাত্মাকে পালন করতে হতো। ইংরেজী নাটকে প্রেতাত্মার অনুপ্রবেশ সেনেকার প্রভাবের সারাংশ।

যাইহোক, নাটক হিসাবে Gorboduc- এর দুর্বলতা অনেক। বক্তৃতাবহুল হওয়ায় এর মধ্যে গতিশীলতার অভাব রয়েছে। তবুও একথা স্বীকার না করে উপায় নেই যে পরবর্তীকালে যে উচ্চাঙ্গের ট্রাজেডি ইংরেজীতে রচিত হয়েছিল, তাঁর গোড়াপত্তন Gorboduc এর মাধ্যমেই হয়।

Miguel de Cervantes (1547-1616)

• Miguel de Cervantes Saavedra was a Spanish writer who is widely regarded as the greatest writer in the Spanish language and one of the world’s pre-eminent novelists.
• His famous novel is ‘Don Quixote’ (ডন কুইক্‌জোট)

Edmund Spenser (1552-1599)

এডমান্ড স্পেনসার ১৫৫২ সালে লন্ডনে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি কেমব্রিজে পড়াশুনা করেছিলেন। তাকে বলা হয় কবিদের কবি [Poets’ Poet] যেহেতু পরবর্তীতে অনেক কবি তাকে অনুসরণ করেছিলেন তাই তাকে কবিদের কবি বলা হয়। তিনি বহুমুখী প্রতিভার অধিকারী ছিলেন।

Edmund Spenser এর গুরুত্বপূর্ণ সাহিত্যকর্মগুলো নিম্নরূপ:

1. The Shepherd’s Calendar (রাখালিয়া বারমাস্যা) [1579]
2. The Faerie Queen [দ্যা ফেইরি কুইন] [1590]
3. Four Hymns (ফোর হাইমস)
4. Amoretti (এমোরেটি)
5. Astrophel (এস্ট্রোফেল)

Edmund Spenser গুরুত্বপূর্ণ তথ্য

• His ‘Faerie Queene’ is unfinished work.
• He wrote under the pseudonym ‘Immerito’
• Elizabethan যুগের কবিদের মধ্যে অন্যতম একজন হলেন Edmund Spenser.
• তার বিখ্যাত সনেট সংকলন Amorette (Collection of 89 Sonnets).
• Spenser devised a verse form for his sonnets The Spenserian Sonnet/Stanza.
• Spenser এর পরে অনেক কবি তাকে অনুসরণ করেছিলেন এজন্য Spenser কে The Poet’s Poet বলা হয় ।
• এছাড়াও তিনি পরিচিত একজন Court Poet হিসেবে।
• তাকে আরো বলা হয় The Child of Renaissance and Reformation হিসেবে।
• Spenser কে এছাড়াও বলা হয় The Divine Master / Principal Poet / The Prince of Poet হিসেবে।
• তার বিখ্যাত একটি কাব্য হলো The Shepherd’s Calender (রাখালিয়া বারমাস্যা)
• The Shepherd’s Calender কাব্যগ্রন্থটি প্রকাশিত হয়েছিল ১৫৭৯ সালে ।
• The Shepherd’s Calender কাব্যগ্রন্থটি তিনি উৎসর্গ করেছিলেন Sir Philip Sidney কে।
• এছাড়াও তার একটি মহাকাব্য হলো The Faerie Queene.
• The Faerie Queene হলো Allegorical Romance.
• Sir Philip Sidney-র মৃত্যুতে লিখিত তার বিখ্যাত শোককবিতা হলো “Astrophel”.
• The Faerie Queene মহাকাব্যের চরিত্রগুলো হলো The Red Cross Knight, Una, The Dwarf, Archimago, Morpheus, Fidessa (or Duessa).

স্পেনসারের শ্রেষ্ঠ কাব্যগ্রন্থ ‘The Faerie Queene’

The Fearie Queene পরিকল্পনার দিক থেকে এত বিশাল যে বিশ বৎসরেও তিনি তা সমাপ্ত করতে পারেন নি। ১৫৯১ সালে এর প্রথমাংশ প্রকাশিত হয়। স্পেনসারের আকাঙ্ক্ষা ছিল যে, এমন একটি কাব্য তিনি সৃষ্টি করবেন যা অতীতের সমস্ত মহাকাব্যের সমতুল্য হবে ।

এলিজাবেথের যুগে পাঠক সমাজও এই মহাকাব্যকে পৃথিবীর একটি শ্রেষ্ঠ মহাকাব্য বলে মনে করতেন। The Faerie Queene ‘ রূপক কাব্য । তবে শুধু রূপক বললে এর পরিচয় অসমাপ্ত থাকে। একাধারে স্পেনসার রূপক এবং সমসাময়িক যুগের ইতিহাসের, বিশেষত: ধর্মীয় ইতিহাসের সমন্বয় সাধন করে এমন একটি কাব্য সৃষ্টি করেছেন, যার প্রতি ছত্রে নানা প্ৰচ্ছন্ন ইঙ্গিত বিদ্যমান।

Amoretti (এমোরেটি)

The term, ‘Amoretti’ means little loves. It is a collection of sonnets. It is a series of 88 sonnets. Here the poet describes the progress of his love for Elizabeth Boyle whom he married in 1594.

Edmund Spenser এর Four Hymns (ফোর হাইমস)

Spenser had written Four Hymns in 1596. The hymns are Hymn in Honour of Love, Hymn in Honour of Beauty, Hymn of Heavenly Love, Hymn of Heavenly Beauty.

Edmund Spenser এর Shepherd’s Calendar

একটি pastoral বা গ্রাম্যজীবন সংক্রান্ত কবিতা। কবিতার প্রধান চরিত্র একজন মেষপালক । তাকে কেন্দ্র করে একটি কৃত্রিম পরিবেশের সাহায্যে স্পেনসার একটি রূপকের সৃষ্টি করেন । আঙ্গিকের দিক থেকে এর মধ্যে নতুনত্ব বিশেষ না থাকলেও প্রকাশভঙ্গি এবং ছন্দের দিক থেকে কবিতাটি অনবদ্য।

যদিও স্পেনসার সজ্ঞানে ক্ল্যাসিকাল যুগের pastoral কবি Theocritus, Bion এবং Virgil- এর অনুকরণ করেছেন। তাঁর স্বকীয়তা প্রকাশ পেয়েছে ভাষায় এবং অনুভূতিতে। কারণ স্পেনসার রূপকের মাধ্যমে তাঁর ব্যক্তিগত জীবনের দুঃখ এবং হতাশা কথায় ব্যক্ত করার চেষ্টা করেন। ইংল্যান্ডের সৌন্দর্যে মুগ্ধ হয়ে রচিত এটি একটি দেশপ্রেমমূলক কবিতা।

‘Shepherds Calender’- এর প্রায় সঙ্গে সঙ্গেই তিনি Hymnes in Honour of Love and Beauty নামক কবিতাটি লেখেন। শেষোক্ত কবিতায় তাঁর শিল্পাদর্শ ব্যাখ্যা করা হয় । রেনেসাঁর এবং রিফরমেশনের বিপরীতমূখী আদর্শের সংঘাতে শিল্পী স্পেনসারের মনে যে দ্বন্দ্ব উপস্থিত হয়েছিল, এই কবিতায় রয়েছে তারই ব্যঞ্জনা। এই দ্বন্দ্বের সমাধান স্পেনসার প্লেটের দর্শনের মধ্যে আবিষ্কার করেন।

Astrophel

Pastoral কবিতার প্রতি স্পেনসারের একটি সহজাত দুর্বলতা ছিল। তাই এর জনপ্রিয়তা হ্রাস পাওয়ায় তিনি দুঃখ প্রকাশ করেন ৷ ফিলিপ সিডনি যখন মারা যান তখন একটি pastoral কবিতার আকারে স্পেনসার কবির প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলি অর্পণ করেন। এই কবিতাটির নাম ‘Astrophel’। ইংরেজী সাহিত্যে এটিকে গ্রাম্য শোকগীতির সিরিজের অগ্রদূত হিসেবে বিবেচনা করা হয়।

Sir Philip Sidney (1554-1586)

এলিজাবেথান যুগের একজন শক্তিশালী লেখক। জন্মেছেন অভিজাত পরিবারে । শিক্ষালাভ করেছেন অক্সফোর্ডে, ব্যাপকভাবে করেছেন দেশভ্রমণ। ফরাসী, ইতালি এবং স্প্যানিশ ভাষা জানতেন। তিনি গদ্য, পদ্য, প্রবন্ধ প্রভৃতি রচনা করেছেন। তাঁর প্রকাশিত গ্রন্থ হলো অ্যাসট্রোফেল এ স্টেলা; (১৫৯১), আর্কেডিয়া; (১৫৯০) এবং অ্যাপলজি ফর পোয়েট্রি। অ্যাসট্রোফেল এ স্টেলা: হলো ১০৮ টি চতুর্দশপদী কবিতা। প্রেমের কবিতা । আর্কেডিয়া: রাখালিয়া রোমান্সের গদ্য কাব্য শিভ্যালরিক প্রেমের কাহিনী। অ্যাপলজি ফর পোয়েট্রি হলো কাব্য জিজ্ঞাসা। কাব্য ও কবিতার স্বরূপ নিয়ে তিনি আলোচনা করেছেন।

Sir Philip Sidney হলেন এলিজাবেথান যুগের একজন বিখ্যাত সমালোচক (Critic). তার সাহিত্য সমালোচনামূলক বিখ্যাত গ্রন্থ হলো An Apology for Poetry. Astrophel and Stella হলো একটি Sonnet গ্রন্থ।

Sir Philip Sidney বিখ্যাত রচনাসমূহঃ

1. Arcadia
2. An Apology for Poetry
3. Astrophel and Stella

Philip Sidney- এর বিখ্যাত গ্রন্থ Arcadia সার-সংক্ষেপ

Sir Philip Sidney- এর ভগ্নি Countess of Pembroke- এর মনতুষ্টির জন্য সিডনি ‘Arcadia’ নামক রোমান্স রচনা করেন। এটি প্রকাশিত হয় ১৫৯০ সালে। এর মধ্যে স্পেনীয় লেখক, Montemayor- এর রোমান্স ‘Diana’ র প্রভাব বিদ্যমান। উভয় গ্রন্থেই বীর ধর্মের সঙ্গে গ্রাম্য জীবনের চিত্র সংমিশ্রিত হয়েছে। Arcadia এক আদর্শ রাষ্ট্রের নাম। এর শাসক Basilius গ্রামে বসবাস করেন এবং তাঁর কন্যাদ্বয়কে মেষপালিকা হিসাবে লালন করেছিলেন তাঁদের নাম ছিল Pamela এবং Philoclea। এই রাজ্যে দু’জন রাজপুত্র এসে উপস্থিত হন। তাঁরা হলেন Musidorus এবং Pyrocles। অনেক যুদ্ধ-বিগ্রহ ইত্যাদির পর এই দুই রাজপুত্র Basilius- এর দুই কন্যার পাণি গ্রহণ করেন।

Philip Sidney- এর সনেট Astrophel and Stella (এস্ট্রোফেল এন্ড স্টেলা) সার-সংক্ষেপ

ফিলিপ সিডনি Earl of Essex এর কন্যা Penelope Devereux – এর প্রতি প্ৰণয়াসক্ত হয়েছিলেন। কিন্তু তাঁকে তিনি কতটা গভীরভাবে ভালবাসেন সেটা উপলদ্ধি করলে যখন Penelope- এর অন্যত্র বিবাহ হয়ে যায়। তাঁর হৃদয় তখন দুঃখ ভারাক্রান্ত হয়ে পড়ে। এই ব্যর্থ প্রেমের কাহিনি নিয়ে সিডনি ‘Astrophel and Stella’ নামক একটি সনেটগুচ্ছ রচনা করেন। সারের পর অনেকদিন সনেট অবহেলিত ছিল। সিডনি তাকে নবজীবন দান করেন।

Richard Hooker (1554-1600)

• Richard Hooker was an English priest in the Church of England and an influential theologian. He was one of the most important English theologians of the sixteenth century.
• The greatest prose writer of the Elizabethan period.
• তিনি ছিলেন প্রভাবশালী theologian (ধর্মতত্ত্ববিদ) and clergy (ধর্ম যাজক) man.

Richard Hooker Notable works:

• Learned Discourse on Justification.
• Of the Laws of Ecclesiastical Polite.

John Lyly (1554-1606)

জন লিলি ছিলেন আসলে একজন নাট্যকার। জন্মেছিলেন ব্যাকরণ পণ্ডিতদের পরিবারে। অক্সফোর্ডে শিক্ষালাভ করার পর লন্ডনে চলে যান। সেখানে লর্ড বারলের সহযোগিতায় সাহিত্য রচনায় মনোনিবেশ করেন। ১৫৭৮ সালে ২৪ বছর বয়সে তাঁর বিখ্যাত গ্রন্থ “ইউফুয়িস” অথবা “দি অ্যানাটমি অফ উইট” প্রকাশিত হয়। এ গ্রন্থে তিনি অধার্মিক এবং অনৈতিকতার বিরুদ্ধে আক্রমণ করেছেন। কাহিনীর নায়ক ইউফুয়িস মেয়েদের সম্বন্ধে সকলকে সতর্ক করে দিয়েছে। কাব্য কাহিনী যাই হোক আসলে গদ্যরীতি হচ্ছে এর লক্ষণীয় বিষয়। লিলির গদ্যের প্রধান লক্ষণ বাক্য-কৌশল epigram বাক্যাংশে নেতিবাচকতা এবং অবাস্তব উপমা-চিত্রের বিভ্রম-বিলাস। অর্থাৎ সুললিত, সুসজ্জিত, অলংকৃত বাগবিলাস। উপমা-চিত্রকল্পের সাহয্যে তিনি তাঁর গদ্য সজ্জিত করেছেন। তাঁর এই গদ্যরীতি “ইউফুয়িজিম” নামে আখ্যায়িত হয়ে নতুন একটি অলংকারের জন্ম দিয়েছে।

John Lyly এর বিখ্যাত রচনাঃ

• Campaspe
• Sapho and Phao
• King Midas
• Euphues

John Lyly এর বিখ্যাত গ্রন্থ King Midas এর সার-সংক্ষেপ

এক সমৃদ্ধশালী রাজা হিসাবে রাজা মিডাসের ধন-সম্পদ ঐশ্বর্য ব্যাপক থাকলেও সে ছিল অত্যন্ত লোভী। স্বর্ণের প্রতি-তীব্র লোভ থাকায় তিনি একদিন এক জ্বীনকে তার মনের কথা খুলে বললে জ্বীন তা অনুমোদন করল। ফলে তিনি যা স্পর্শ করলেন সব সোনা হয়ে গেল। অত্যন্ত খুশী হয়ে তিনি যখন খেতে বসলেন, তার মেয়েকে চুমু খেলেন তাঁর স্পর্শে রাজকন্যাও সোনার পুতুলে পরিণত হলো। অগত্যা রাজা মিডাস জ্বীনকে তার ক্ষমতা ফিরিয়ে নিতে অনুরোধ করলেন। জ্বীন তা অনুমোদন করলো। পরবর্তীতে তিনি তার মেয়ে ও সবকিছুকে স্বাভাবিক অবস্থায় দেখে খুব খুশি হলেন।

Robert Greene এর উল্লেখযোগ্য রচনাঃ

• Friar Bacon and Friar Bangay
• James-IV
• Alphossus
• The Looking Glass for London and England
• Orlando

Robert Greene এর বিখ্যাত গ্রন্থ Friar Bacon & Bungay এর সার-সংক্ষেপ:

শিকার থেকে ফিরে ক্লান্ত যুবরাজ Edward বিশ্রামের জন্য এক প্রহরীর কুটিরে আশ্রয় নিয়ে তার মেয়ে Margaret এর প্রেমে পড়ে যায়। Margaret এর মন গলানোর জন্য যুবরাজ ও তার সঙ্গীরা Oxford এর যাদুকর Friar Bacon এর কাছে যায়। অন্যদিকে Lacy কে Margaret এর ওপর নজর রাখার জন্য ও যুবরাজের হয়ে প্রেম নিবেদনের জন্য Harleston- এ পাঠানো হয়। কিন্তু Lacy নিজের প্রেম নিবেদন করে ও সফল হয়। Friar Bungay, Margaret ও Lacy এর গোপন প্রণয়নের কথা যুবরাজের কাছে প্রকাশ করে দেয়। Lacy. Margaret এর সাথে নিজ প্রণয়ের কথা স্বীকার করে এবং বিবাহ করতে প্রস্তুত হয়। কিন্তু যুবরাজ Lacy আক্রমণ করে বিবাহ অনুষ্ঠান পণ্ড করে দেন।

টমাস কিড ছিলেন একজন ইংরেজ নাট্যকার, দ্য স্প্যানিশ ট্র্যাজেডির লেখক এবং এলিজাবেথান নাটকের বিকাশের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব।

টমাস কিড এর বিখ্যাত নাটক “The Spanish Tragedy'(স্প্যানিস ট্রাজেডি) এর সার সংক্ষেপ

টমাস কীড এলিজাবেথীয় যুগের নাট্যকার। “দি স্পেনিস ট্রাজেডি” তার সেরা সাহিত্যকীর্তি। নাটকটি তৎকালীন সময়ে এত জনপ্রিয় হয়েছিল যে গ্লোব থিয়েটারের জনৈক কর্মকর্তা শেক্সপিয়রকে ঐ নাটকের অনুকরণে একটি নাটক রচনার জন্য অনুরোধ জানিয়েছিলেন। শেক্সপিয়রের “হ্যামলেট” নাটকটি সম্ভবত কীডের নাটকের অনুসরণে রচিত। কীডের নাটকের প্রধান চরিত্র বেলিম্পেরিয়া। সে ডন অ্যান্ড্রিয়া নামক এক যুবককে ভালবাসত। কিন্তু রাজপুত ব্যালতাজার যে কোন মুল্যে তাকে বিয়ে করতে চায়। তার চক্রান্তে অ্যান্ড্রিয়া প্রাণ হারায়। পরবর্তীতে হিরোনিমোর পুত্র হোরেশিওর সাথে বেলিম্পেরিয়ার সম্পর্ক গড়ে উঠে কিন্তু লরেঞ্জোর সহযোগিতায় ব্যালথাজার তাকে হত্যা করে। পুত্র শোকে হিরোনিমো পাগল হয়ে যায় এবং প্রতিশোধ গ্রহণের সুযোগ খুঁজতে থাকে। অপর দিকে অ্যান্দ্রিয়ার অতৃপ্ত আত্মা বারংবার তাকে হত্যার প্রতিশোধ নেওয়ার আহবান জানাতে থাকে। ফলে বেলিম্পেরিয়াও তার দুই প্রেমিককে হত্যার প্রতিশোধ নিতে মনস্থ করে। ব্যালথাজারের সাথে বেলিম্পেরিয়ার বিয়ের আয়োজন করা হয়। হিরোনিমো এই উপলক্ষে একটি নাটক মঞ্চস্থ করার ব্যবস্থা করে এবং তার শত্রুদের এই নাটকে অভিনয় করার জন্য উৎসাহিত করে। নাটকের কাহিনী এমন সুকৌশলে বিন্যস্ত করা হয় যে অভিনয় চলাকালীন অভিনেতারা নিহত হয় । নাটক শেষ হবার পর বেলিম্পেরিয়া ও হিরোনিমো আত্মহত্যা করে। আসলে কী নেই এই নাটকে? ঘটনার আকস্মিকতা, দুর্বার প্রণয়, প্রতিশোধস্পৃহা, প্রেতাত্মার আগমন, ভয়াবহ হত্যা, ঘৃণ্য চক্রান্ত এবং পরিশেষে মৃত্যুর মিছিল সবকিছুই দর্শককে ও পাঠককে মাতিয়ে রাখে।

George Peele (1558 -1598)

উল্লেখযোগ্য গ্রন্থ David and Bathsheba ও The Arraignment of Paris.

Thomas Lodge (1558-1625)

• Thomas Lodge was a 16th and 17th century writer and physician. His works were instrumental in the shaping of two of William Shakespeare’s plays.
• Born around 1558 with roots thought to be in London, Thomas Lodge studied law before writing socially-oriented pamphlets and long-form literature, including Scillaes Metamorphosis (1589) and Rosalynde (1590); both were major influences for William Shakespeare’s Venus and Adonis (1593) and As You Like It (1603), respectively.
• Travelling internationally and working as a physician in his later years, Lodge died in 1625.

George Chapman (1559-1634)

George Chapman Homer এর Iliad এবং Odyssey এর ইংরেজি অনুবাদ করেন।

Francis Bacon (1561-1626)

• তিনি এক জন বিখ্যাত Essayist.
• ইংরেজি ভাষায় প্রবন্ধসাহিত্য রচনা করে তিনি প্ৰবন্ধ সাহিত্যের জনক হয়ে গেলেন। “প্রবন্ধ” (Essay) এই শব্দটা তিনি প্রথম ব্যবহার করেছিলেন ইংরেজি সাহিত্যে।
• তাকে Father of English essay বা Prose বলা হয় ৷

Francis Bacon was an English philosopher, statesman, scientist, jurist, orator, and author. He served both as Attorney General and as Lord Chancellor of England.

Francis Bacon’s well-known works

1. Of Truth (1625)
2. Of Death (1612, enlarged 1625)
3. Of Revenge (1625)
4. Of Adversity (1625)
5. Of Parents and Children (1612, enlarged 1625)
6. Of Marriage and Single Life
7. Of Envy (1625)
8. Of Love (1612, rewritten 1625)
9. Of Great Place (1612, slightly enlarged 1625)
10. Novum Organum (New Method)
11. History of Life and Death
12. The New Atlantis
13. Of Study

Famous quotes of Francis Bacon ফ্রান্সিস বেকর্ন এর বিখ্যাত উক্তি

• Reading maketh a full man; Conference a ready man; writing an exact man. (পড়াশোনা একজন পূর্ণাঙ্গ মানুষ গড়ে তোলে, আলাপচারিতা তৈরি করে উপস্থিত বুদ্ধিসম্পন্ন মানুষ এবং লেখালেখি একজন সঠিক মানুষ তৈরি করে।) (Of Studies)
• Studies serve for delight, for ornament and for ability.( QIAGE জন্য, সুন্দরভাবে কথা বলার জন্য এবং জীবিকা উপার্জনের দক্ষতার জন` (Of Studies)
• Some books are to be tasted, others to be swallowed (গলাধঃকরণ) and some few to be chewed and digested. (কিছু বই আস্বাদনের জন্য, কিছু গলাধঃকরনের জন্য এবং কিছু চিবানো ও হজম করানোর জন্য।
• It means some- thing from everything and everything from something – অর্থ্যাৎ সবকিছুর কিছু কিছু, কিছু কিছুর সবকিছু) (Of Studies)
• History makes wise man. (Of Studies)
• A Mixture of lie does ever add pleasure. (সত্যের সঙ্গে একটু মিথ্যার খাদ মিশিয়ে নিলে তা আরো আনন্দদায়ক হয়।) (Of Truth)
• It is impossible to love and to be wise. “একই সাথে প্রেম করা ও জ্ঞানী হওয়া অসম্ভব” (Of Love)
• Opportunity makes a thief. “সুযোগই মানুষকে চোর বানায়”. (Francis Bacon encompasses the concept that anyone would be capable of commit- ting a theft if there were no controls in place and no punishment for the crime)
• Wives are young men’s mistress, companies for middle age and old men’s nurses.(Of Marriage and Single Life.)
• A good Friend is another himself. (Of Friendship) Revenge is a kind of wild justice. (Of Revenge)
• Unmarried men are best friend, best master, best servants but not always best subjects(নির্ভরযোগ্য). (Of Marriage and Single Life)

Of Study অব স্টাডিজ সারাংশ

চসার যেমন ইংরেজি পদ্যের জনক, তেমনি বেকন হচ্ছেন ইংরেজি গদ্যের জনক। তাঁর বাক্য গঠন জটিল। বিষয়বস্তু আলোচনায় তিনি কখনো একদেশদর্শী নন। প্রায় প্রতিটি বিষয়ের পক্ষে বিপক্ষে এবং প্রায়োগিক দিক নিয়ে তিনি তাঁর প্রবন্ধগুলোতে আলোচনা করেন। যৌক্তিকভাবে প্রায় প্রতিটি বিষয়ের পক্ষে বিপক্ষে মত দেন যদিও উপসংহারে কোনো মতকেই এককভাবে প্রাধান্য দেন না। ‘অব স্টাডিজ’ তাঁর তেমনি একটি প্রবন্ধ ৷ কেন পাঠাভ্যাস করা উচিত, পাঠাভ্যাসের সুফল কী, সঠিক পাঠাভ্যাস কোনটি এসব তিনি আলোচনা করেন। শুধু অন্যের মতকে ভ্রান্ত প্রমাণিত করার জন্য, নিজেকে বিদ্বান প্রতীয়মান করার জন্য, মেকি পাণ্ডিত্য জাহির করার জন্য পাঠাভ্যাস বর্জনীয়। পরিশেষে তিনি মত দেন, শরীর চর্চা যেমন শরীর রক্ষার জন্য অপরিহার্য; পাঠাভ্যাসও তেমনি আত্মিক উৎকর্ষ সাধনের জন্য অপরিহার্য।

Samuel Daniel এর গ্রন্থসমুহ –

• The Civil Wars Delia (sonnets)
• The Complaint of Rosamond
• Epistle of the Countess of Cumberland

Michael Drayton এর গ্রন্থসমুহ

• Idea, the Shepherds Garland (sonnets)
• The Barrons War
• England’s Heroical Epistles
• Poly-Olbion

Christopher Marlowe (1564-1593) ক্রিসটোফার মারলো

• Christopher Marlowe হলেন Elizabethan যুগের একজন শ্রেষ্ঠ নাট্যকার
• The father of English Tragedy.
• Marlowe ছিলেন একজন University Wit.
• He was a great playwright of Shakespeare’s time.
• তাঁর The Jew (জ্য) of Malta (Malta-র ইহুদি, চড়া সুদখোর ): এ নাটক পড়ে Shakespeare তাঁর The Merchant of Venice লিখেছেন বলে ধারণা করা হয়৷
• ‘Mephistopheles’ is a character of ‘Doctor Faustus’.
• তাঁর নাটকগুলো অমিত্রাক্ষর ছন্দে [Blank Verse] লিখিত। যদিও এ ছন্দ পূর্বে ব্যবহৃত হয়েছে; তাঁর পূর্বে এতটা নিপুনতা এবং শক্তির পরিচয় কেউ দিতে পারেননি। মার্লোর Mighty Line বা অমিত্রাক্ষর চরণ ইংরেজি নাটকের ইতিহাসে বিখ্যাত৷
• Marlowe মাত্র ২৯ বছর বয়সে গুপ্তচরের ছুরিকাঘাতে তিনি নিহত হন।

নাট্যকার হিসাবে মার্লোর বিখ্যাত চারটির নাটক ও কবিতা

• Tamburlaine the Great [ট্যাম্বারলেইন দি গ্রেট (প্রথম ও দ্বিতীয় পক্ষ)] এটি মোগল সম্রাট বাবরের পূর্বপুরুষ রাজা তৈমুর লংকে নিয়ে লেখা।
• The Tragical History of Doctor Faustus (দ্যা ট্র্যাজিকাল হিস্ট্রি অফ ডক্টর ফস্টাস)
• Jew of Malta [দি জ্যু অব মাল্টা] (Malta-র ইহুদি, চড়া সুদখোর)
• Edward-II (1592) [এডওয়ার্ড দি সেকেণ্ড] is unquestionably Marlowe s masterpiece.

Doctor Faustus (সবচেয়ে বিখ্যাত নাটক) (The Tragical History of Doctor Faustus (দ্যা ট্রাজিকাল হিস্ট্রি অব ডক্টর ফসটাস)

Poem: “The Passionate Shepherd to His Love’ 4 Hero and Leader তাঁর অন্যতম lyric (গীতিকবিতা)

[ইংরেজি সাহিত্যের সবচাইতে সুন্দর গীতি কবিতাগুলোর মধ্যে একটি লিখেছিলেন ক্রিসটোফার মারলো এবং এর নাম The Passionate Shepherd to his Love, “দ্যা প্যাশোনেট শেফার্ড টু হিজ লাভ”]

Christopher Marlowe’s poem The Passionate Shepherd to his Love Quotations:

Come, live with me and be my love,

And we will all the pleasures prove. (The Passionate Shepherd to His Love)

Doctor Faustus: Story in Brief (ডক্টর ফস্টাস: গল্প সংক্ষেপ)

Doctor Faustus গ্রন্থের চরিত্র:

Doctor Faustus প্রায় প্রতিটি বিষয়ই আয়ত্ত করেছেন কিন্তু ঐতিহ্যগত জ্ঞানে তিনি সন্তুষ্ট নন। তিনি স্বর্গীয় জ্ঞান এবং সীমাহীন মতা লাভ করতে চান। তাই তিনি যাদু বিদ্যা চর্চার জন্য ঠিক করেন। তিনি মনে করেন, অসীম জ্ঞান ও ক্ষমতা লাভের জন্য এই বিষয়ই একমাত্র উপায়। তার দুই বন্ধু Valdes এবং Cornelius তাকে যাদু বিদ্যা নিয়মিত চর্চা করার জন্য উৎসাহ দেয়। Faustus চর্চা শুরু করেন। সময়ের আবর্তে তিনি শয়তান লুসিফারের দাস মেফিস্টোফিলিসের সাক্ষাত পান। ফস্টাস তার কাছে তার মনের আকাঙ্ক্ষা ব্যক্ত করেন। মেফিস্টোফিলিস তাকে বলে যে, সে তার সেবা করবে যদি তিনি লুসিফারের সাথে একটি চুক্তি করেন। সীমাহীন ক্ষমতার জন্য পাগল হওয়ায় তিনি রাজি হন। ২৪ বছরের জন্য তিনি লুসিফারের সাথে নিজের রক্ত দিয়ে চুক্তিতে সই করেন। ২৪ বছর পর লুসিফার তার (ফস্টাসের) আত্মা তার রাজ্যে নিয়ে যাবে এবং সে লুসিফারের দাস হবে। মূলত এই চুক্তির মাধ্যমে তিনি ধর্মশাস্ত্র, ক্রিতত্ত্ববাদ এবং খ্রিষ্টকে অস্বীকার করেন এবং ঈশ্বরনিন্দনীয় জীবন যাপন শুরু করেন। এই চুক্তির ফলে মেফিস্টোফিলিস তার দাস হয় এবং তিনি মেফিস্টোফিলিসের সাহায্যে যেকোনো কিছু করার ক্ষমতা লাভ করেন । এমন ক্ষমতা পেয়ে তিনি গর্ব অনুভব করেন ৷ “Divinity! adieu” These metaphysical books are heavenly.”

Good Angel সবসয় তাকে এই যাদু বিদ্যা ত্যাগের পরামর্শ দেয় । কিন্তু তিনি মূলত বাহ্যিক এবং অভ্যন্তরীণ সংঘাত ভুগছিলেন। মাঝে মাঝে তিনি বাস্তবতা বুঝতে পারেন এবং ঈশ্বরের কাছে প্রার্থনার চেষ্টা করতেন। কিন্তু শয়তান তাকে বলে যে, ঈশ্বর তাকে ক্ষমা করবেন না’ ৷ ক্ষমতার লোভ ছাড়াও ফস্টাস কাম বাসনায় আগ্রহী ছিলেন। তিনি আনন্দ উপভোগের জন্য মেফিস্টোফিলিসের সাহায্যে গ্রীসের অনিন্দ্যসুন্দরী Helen কে উপস্থিত করেন। ধীরে ধীরে চুক্তির সময় শেষের দিকে চলে আসে। তিনি বাস্তবতা বুঝতে পারেন এবং প্রার্থনা করার চেষ্টা করেন কিন্তু সফল হতে পারেন না। শেষ সময়ে তিনি কেঁদে ওঠেন:

See, See, where Christ’s blood stream in the firmament, One drop would save my soul, half, a drop…

আপাতদৃষ্টিতে ফস্টাসকে মতালি মনে হতে পারে। কিন্তু তাৎপর্যপূর্ণ ব্যাপার এই যে শয়তানের সাথে চুক্তিপত্র সম্পাদনের পর, ফস্টাস প্রথমেই বলেছেঃ

“First will I question with thee about hell tell me, where is the place that men call hell?” (Act II, Scene I)

– ফস্টাসের এ প্রশ্নই প্রমাণ করে যে সে ক্ষমতালিপ্সার তুলনায় অনুসন্ধিৎসার দ্বারা বেশী তাড়িত হয়েছে। আবার এই জ্ঞানপিপাসা মিটানোর জন্যই ডাকিনী বিদ্যা চর্চা শুরু করার আগে সে জ্ঞানের এক শাখা থেকে অন্য শাখায় বিচরণ করেছে।

ফস্টাস বিশ্বাস করে যে প্রাচীন লোক কাহিনীর মাঝেই সৌন্দর্যের স্বরূপ রতি আছে। একই কারণে সে হেলেনকে আহ্বান জানিয়ে বলেছে : “Sweet Helen, make me immortal with a kiss.” (Act V, Scene II). হেলেনের প্রতি ফস্টাসের এই আকর্ষণকে নিছক জৈবিক কামনা হিসাবে চিহ্নিত করাটা অনুচিত হবে।

The Jew of Malta নাটকের সার অংশ

দি জ্যু অব মাল্টা’ নাটকের প্রধান চরিত্র বারাবাস। এই লোকটি সম্পদশালী। কিন্তু সে প্রতিহিংসা পরায়ণ ও ছল চাতুরীতে পটু। সে একজন ইহুদী । খ্রীস্টানরা তার সর্বনাশ করেছিল । তারই প্রতিশোধ নেবার জন্যই সে অভাবিত সব পদক্ষেপ নেয়। কিন্তু শেষ পর্যন্ত নিজের পাতা ফাঁদেই তার মৃত্যু ঘটে ।

বারাবাস আসলে একটি বিশেষ ধরনের চরিত্র। অর্থই তার ধ্যান জ্ঞান । নাটকের প্রথমভাগ সে স্বর্ণের যে স্তুতি করেছে তা আমাদের মনে করিয়ে দেয় বেন জনসনের Volpone নাটকের কথা। বারাবাসর চরিত্রের সাথে শেক্সপীয়রের ‘দি মার্চেন্ট অভ ভেনিস’ নাটকের shylock চরিত্রেরও কিছু মিল আছে । সম্ভবত, শেক্সপীয়র এবং বেন জনসন উভয়েই এ ক্ষেত্রে মার্লো দ্বারা পরোক্ষভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন। ‘দি জ্যু অভ মাল্টা’ নাটকটির প্রথম দুটি অঙ্ক সুলিখিত এবং নাটকীয় গুণসম্পন্ন। কিন্তু শেষাংশ অতিনাটকীয়তা দোষে দুষ্ট এবং ষড়যন্ত্র, রক্তপাত ইত্যাদি ঘটনার আধিক্য সেখানে বেশি। চরিত্র-চিত্রণেও মার্লো খুব একটা ক্ষমতা দেখাতে পারেন নি।

Tamburlaine the Great ট্যাম্বারলেইন দি গ্রেট নাটকের সারাংশ।  

ট্যাম্বারলেইন দি গ্রেট এর প্রথম পর্ব ১৫৮৭ সালে এবং দ্বিতীয় পর্ব ১৫৮৮ সালে প্রকাশিত হয় । বিখ্যাত দিগ্বিজয়ী তৈমুর লং এর জীবনকাহিনীই এ নাটকের উপজীব্য। প্রথম পর্বে তৈমুরের মতা আরোহণের কাহিনী এবং দ্বিতীয় পর্বে তৈমুরের চারিত্রিক ও অন্যবিধ অবনতির কাহিনী বিধৃত। এই নাটকের নায়ক ক্ষমতালিপ্সু । যাঁরা ইতিহাস সম্পর্কে জ্ঞান রাখেন তাঁরা জানেন যে দিগ্বিজয়ের নেশায় মত্ত হয়ে খঞ্জ তৈমুর লং অনেক দেশেই ধ্বংসযজ্ঞ চালান। মানব জীবন সম্বন্ধে তৈমুরের ছিল তীব্র ঘৃণা। তিনি নৈতিকতার ধার ধারতেন না। সর্বোপরি, তৈমুর ছিলেন নৃশংস। কিন্তু মার্লো তাকে একজন অতিমানব হিসাবে বিবেচনা করেছেন এই নাটকে তিনি অমিত্রাক্ষর ছন্দের সার্থক ব্যবহার করেছেন। R.D. Trivedi -র মতে তৈমুর লং চরিত্রটিকে মার্লো নিজের আদলেই অঙ্কন করেছেন : “His Taimur was only a projection of himself imbued with a like passion for power, glory and beauty.”

Edward-II ‘এডওয়ার্ড দি সেকেন্ড নাটকের সারাংশ’

‘এডওয়ার্ড দি সেকেন্ড’ নাটকটি ইতিহাস আশ্রিত। এই নাটক লেখার উপকরণ ও তথ্য আহরণ করা হয়েছে প্রধানত র‍্যাফায়েল হলিনশেডের ‘ক্রনিকলস অভ ইংল্যান্ড স্কটলম এ্যান্ড আয়ারল্যান্ড’ গ্রন্থ থেকে। তা ছাড়া মার্লো আর যে সব গ্রন্থের সাহায্য নিয়েছেন সেগুলো হল রবার্ট ফ্যাবিয়ানের ‘নিউ ক্রনিকলস অভ ইংল্যান্ড এ্যান্ড ফ্রান্স’, জন ষ্টোর ‘সামারি অভ ইংলিশ ক্রনিকলস এবং ‘এ মিরর ফর ম্যাজিস্ট্রেটস’ (১৫৭৮) ‘এডওয়ার্ড দি সেকেন্ড’ নাটকে চিত্রিত হয়েছে এমন এক রাজার চরিত্র যিনি ব্যক্তিগত কামনা- বাসনা এবং উদ্ভট খেয়াল চরিতার্থ করতে গিয়ে রাজত্বের ব্যাপারে উদাসীন হয়ে পড়েন। ছোট- খাট এই সব চারিত্রিক দোষই শেষ পর্যন্ত দ্বিতীয় এডওয়ার্ডের পতন ডেকে আনে। এই নাটকটিতে কাব্যরস রয়েছে যথেষ্টই। ক্ষমতা হারাবার পর বন্দীদশায় এডওয়ার্ড যে বিলাপ করেছেন তা আমাদের সহানুভূতির উদ্রেক করে।

William Shakespeare (1564 – 1616) (উইলিয়াম শেকসপিয়ার)

১৫৬৪ খ্রিষ্টাব্দের ২৩ এপ্রিল ওয়ারউইকশায়ারে অ্যাভন নদীর তীরে স্ট্রাটফোর্ডে (Start ford- upon Avon)-এ উইলিয়াম শেকসপিয়ার জন্মগ্রহণ করেন । তার পিতার নাম জন শেকসপিয়ার। জন শেকসপিয়ার ছিলেন একজন জোতদারের সন্তান। নিজের ভাগ্য পরিবর্তনের জন্য তিনি ১৫৩১ সালে স্ট্রাটফোর্ডে এসে শস্য, চামড়া এবং অন্যান্য কৃষিদ্রব্যের ব্যবসা শুরু করেন। ১৬১৬ খ্রিষ্টাব্দের ২৩ এপ্রিল স্ট্রাটফোর্ডের নিজ বাসগৃহে এই মহান কবি ও নাট্যকার পরলোকগমন করেন।

এলিজাবেথের যুগকে (১৫৫০-১৬২০ খ্রী:) বলা হয় রেনেসাঁ বা নবজাগরণের যুগ। এই যুগের দুটি উজ্জ্বল নক্ষত্র-কাব্যে স্পেন্সর (Spenser) এবং নাটকে শেকসপিয়ার। নাটক ছাড়াও শেকসপিয়ার যে সব কাব্য- কবিতা লিখেছিলেন তাঁর মধ্যে আছে দু’খানি আখ্যান কাব্য- ‘ভেনাস অ্যান্ড অ্যাডোনিস’ (Venus and Adonis) এবং ‘দ্য রেপ অব্ লুক্রিস’ (The Rape of Lucrece)। আর রয়েছে ১৫৪ টি চতুর্দশপদী কবিতা বা সনেট। এর মধ্যে কতগুলি সনেট তাঁর কোন বন্ধুর উদ্দেশ্যে, আর কতকগুলি প্রেম কবিতা কোন নারীর উদ্দেশ্যে রচিত।

তাঁর নাট্যজীবন শুরু হয়েছে ঐতিহাসিক নাটক দিয়ে। এর সঙ্গে রয়েছে রোমান্সধর্মী নাটক। এই নাটকগুলির মধ্যে উল্লেখ্য নাটকগুলি হচ্ছে ‘হেনরি দ্য সিক্সথ’ (Henry VI) [তিনখন্ডে রচিত], ‘রিচার্ড দ্য থার্ড’ (Richard III), ‘রিচার্ড দ্য টু’ (Richard II), ‘কিং জন’ (King John) ‘লাভস্ লেবারস্ লস্ট’ (Love’s Labour’s Lost), ‘দ্য কমেডি অব এররস’ (The Comedy of Errors), ‘রোমিও এন্ড জুলিয়েট’ ‘Romeo and Juliet), ‘দ্য মার্চেন্ট অব ভেনিস; (The Merchant of Venice), মিডসামার নাইটস্ ড্রিম’ (A Mid Summer- Night’s Dream) ‘দ্য টেমিং অব দ্য শ্রু’ (The Taming of the Shrew) প্রভৃতি । দ্বিতীয় পর্ব (১৫৯৭-১৬০০খ্রী:) হচ্ছে শেকসপিয়ারের রচনাশক্তির বিকাশ পর্ব। এই পর্বে রচিত নাটকের সংখ্যা আট। এই সময়ের উল্লেখ্য নাটকের মধ্যে দুই খন্ডে রচিত ‘হেনরী দ্য ফোর্থ’ (Henry IV-Part I & Part II), ‘হেনরী দ্য ফিফ্‌থ’ (Henry V), ‘অ্যাজ ইউ লাইক ইট’ (As You Like It), ‘জুলিয়াস সিজার’ (Julius Caesar) ইত্যাদি উল্লেখ্য ।

তৃতীয় পর্ব (১৬০০-১৬০৮ খ্রী:) হচ্ছে শেকসপিয়ারের প্রতিভার পূর্ণ বিকাশ পর্ব । তবে এই সময়ে লেখা তাঁর সব নাটকেই বেজেছে দুঃখের সুর, মানসিকতার দিক থেকে একটা হতাশা ও বিষাদময়তা যেন নাট্যকারের মনকে আচ্ছন্ন করে ছিল। শেকসপিয়ারের তথা বিশ্বসাহিত্যের শ্রেষ্ঠ ট্র্যাজেডিগুলি এই পর্বেই লিখিত। এই পর্বে রচিত নাটকের সংখ্যা দশ। এই সময়ের নাটকগুলি মধ্যে ‘হ্যামলেট’ (Hamlet, Prince of Denmark), ‘ওথেলো’ (Othello), ‘কিং লিয়ার’ (King Lear), ‘ম্যাকবেথ’ (Macbeth) এবং ‘টুয়েলথ নাইট’ (Twelfth Night or What You Will), ‘টিমন অব এথেন্স’ (Timon of Athens), অ্যান্টনি অ্যান্ট ক্লিওপেট্রা’ (Antony And Cleopatra) প্রভৃতি উল্লেখযোগ্য ।

চতুর্থ বা অত্মপর্ব (১৬০৮-১৯১১ খ্রী:)। শেকসপিয়ারের পরিণত প্রতিভার নিদর্শন এযুগেও পরিস্ফুট। দুঃখের তীব্রতা এই পর্বে প্রশমিত এবং শিল্পী-হৃদয়ের প্রশান্তিও এই অংশে লক্ষ্য করা যায়। এই পর্বের নাটকে নীতি ও আঙ্গিকেও এসেছে পরিবর্তন। এ সময়ের নাটকগুলিকে প্রধানত রোমান্স বলা যায় । ট্র্যাজেডির দৃঢ়নিবদ্ধ শিল্পরূপ এই পর্বের কাব্যে অনুপস্থিত। তবে ড. টিলিয়ার্ড প্রমুখ সমালোচকের মতে শেকসপিয়ারের শেষ নাটকসমূহ প্রাণস্পন্দনে, ছন্দোবন্ধে, উপমারূপকের অভিনবত্বে ও কাব্যিক উৎকর্ষে অপরূপ শিল্পসৌন্দর্যমণ্ডিত হয়ে উঠেছে। এই পর্বে রচিত নাটকের সংখ্যা পাঁচ। এই নাটকগুলির মধ্যে ‘দ্য উইন্টারস টেল’ (The Winter’s Tale), ‘দ্য টেম্পেষ্ট’ (The Tempest) কিং হেনরী দ্য এইট্‌থ’ (king Henry VIII) উল্লেখ্য।

উইলিয়াম শেকসপিয়ার সম্পর্কে গুরুত্বপূর্ণ তথ্য:

• Shakespeare was born in the year of 1564.
• Shakespeare died in the year of 1616. Shakespeare died at the age of 52.
• The greatest dramatist of English literature was born and died at the same day on the 23rd April.
• He is called the ‘Bard of Avon’. (এ্যভনের কবি / Bard) / King without crown (মুকুটবিহীন সম্রাট).
• Plays— 37 (25 before the death of Elizabeth); Sonnets—154; Narrative Poems—3 {তেইশ বছর ধরে মোট ৩৭টি নাটক রচনা করেছেন শেক্সপীয়ার। তা ছাড়াও রচনা করেছেন তিনটি কাব্য এবং ১৫৪টি সনেট। অর্থাৎ নাটক রচনার ফাঁকে ফাঁকে চলেছে সনেট রচনা।}
• Shakespeare is known mostly for his plays.
• “The Tempest’ is known as Shakespeare’s Swan Song or last work. Tempest অর্থ: Violent storm/ দুরন্ত ঝড় ।
• Shakespeare lived during the reign of Queen Elizabeth I. (Jacobean Period এ অনেক গুরুত্বপূর্ণ নাটক লিখলেও তাকে Elizabethan period এর নাট্যকারই বলা হয়।)
• He is called the national poet of England.
• He belongs to Elizabethan period in 16th century.
• Shakespeare সাহিত্য রচনা করেছেন প্রায় ২৬ বছর পরে (১৫৯০-১৬১৬)

Shakespeare’s First, Last, Longest and Shortest play

1st Play: Henry VI [Part-2]

2. Last Play: The Tempest (Swan Song)
3. Shortest Play: Comedy of Errors [ 1787 lines, 14701 words]
4. Longest Play: Hamlet [ 4042 lines, 30557 words]

Important Questions from Shakespeare’s plays and poems

• His plays have 5 acts.
• ‘Comedy of Errors’ এর বাংলা অনুবাদ করেছেন ঈশ্বরচন্দ্র বিদ্যাসাগর ভ্রান্তিবিলাস’ নামে।
• ‘The Taming of the Shrew’ এই বিখ্যাত নাটকটির বাংলা অনুবাদ করেছেন মুনীর চৌধুরী ‘মুখরা রমণী বশীকরণ’ নামে।
• ‘The Taming of the Shrew’ নাটকে Shrew (বদমেজাজি) মেয়েটি ছিল [Katherine] ক্যাথরিন ।
• ‘Othello’ (ওথেলো) নাটকে Desdemona পালিয়ে ওথেলোকে বিয়ে করে এবং Othello দেসদিমনাকে একটি রুমাল উপহার দেয়
• ‘Othello’ (ওথেলো) নাটকে ওথেলো ছিল একজন Moor.
• William Shakespeare এর বিখ্যাত দুইটি নাটক (Comedy) হলো “The Tempest’ and ‘The Mid Summer Night’s Dream’
• Julius Caesar was the ruler of Rome about 2000 years ago.
• ধারণা করা হয় Shakespeare তার বিখ্যাত ‘Merchant of Venice’ নাটকটি Christopher Marlowe এর “The Jew (জ্যু) of Malta’ (Jew – ইহুদি) নাটক অনুকরণে লিখেছেন । Shakespeare এর এই নাটকে Shylock নামের একজন ইহুদির কাহিনি বর্ণনা করা হয়েছে।
• ধারণা করা হয় Shakespeare তার বিখ্যাত ‘Hamlet’ নাটকটি Thomas Kyd এর ‘The Spanish Tragedy’ নাটক অনুকরণে লিখেছেন ।
• The central idea of ‘Under the greenwood tree’ is that life in nature is simple and free.
• In ‘Under the greenwood Tree’ the ‘Tree’ refers to – forest.
• Calliban is a character in – Tempest.
• ‘King Lear” নাটকে ‘King Lear’ এর তিন মেয়ের নাম Goneril (গনেরিল), Regan (রিগান), Cordelia (কর্ডেলিয়া).
• Romeo and Juliet’ নাটকে দুটি পরিবারের নাম হচ্ছে Montego (মন্টেগু) এবং Capulet (ক্যাপিউলেট).

Shakespeare composed much of his plays in the form of poetry, often in a meter called Iambic pentameter. (পঞ্চ স্বরাঘাতবিশিষ্ট দশমাত্রিক কাব্যিক চরণবিশিষ্ট । উইলিয়াম শেক্সপিয়ার তার অধিকাংশ নাটক দশমাত্রিক চরণবিশিষ্ট কবিতা আকারে রচনা করেছেন । So there are five lambs in a line of Iambic pentameter. Blank verse is unrhymed Iambic pentameter. Here are two examples from Shakespeare’s Romeo and Juliet. (‘bold’ means stressed and ‘italics’ means unstressed) My grave is like to be my wedding bed. But soft, what light through yonder window breaks?

*ট্রাজেডি মনে রাখার কৌশল: অধিকাংশ ট্রাজেডিগুলোই সরাসরি ব্যক্তির নাম আছে।

Narrative Poems: 03

(i) Venus and Adonis

(ii) The Rape of Lucrece

(iii) A Lover’s Complaint.

Other poems:

• The Passionate Pilgrim
• The Phoenix and the Turtle.

Shakespeare’s Masque Plays

1. Henry Vill
2. A Midsummer Night’s Dream
3. Romeo and Juliet
4. The Tempest

Shakespeare’s Problem Plays

1. All’s Well That Ends Well
2. Measure for Measure
3. Troilus and Cressida
4. The Winter’s Tale

Shakespeare’s Roman Plays

1. Antony and Cleopatra
2. Coriolanus
3. Julius Caesar

Shakespeare’s Romance Plays

1. Pericles
2. Cymbeline
3. The Winter’s Tale
4. The Tempest

Shakespeare’s Tragicomedy Plays

1. Cymbeline
2. The Merchant of Venice
3. The Winter’s Tale

Hamlet [Revenge Tragedy]

• “To be or not to be that is the question” is the beginning of a famous soliloquy of Hamlet. (হ্যামলেট তার বাবার হত্যাকারীকে হত্যা করবে কি করবে না এই সিদ্ধান্তহীনতাকে বোঝানো হয়েছে।)
• Frailty the name is woman. (হ্যামলেটের বাবা মারা গিয়েছেন দু’মাস হয় নি, রানির প্রতি ও তার ভালবাসার কোনো অভাব ছিল না অথচ এর মধ্যেই তিনি তার কাকাকে বিয়ে করে বসলেন তখন হ্যামলেট ভাবে –“নারীর আরেক নাম দুর্বলতা” । — Hamlet
• Brevity is the soul of wit. ( পলোনিয়াস ক্লডিয়াসকে বলে সংক্ষেপে বলাই বুদ্ধিমানের লক্ষণ”) —Hamlet
• There are nothing either good or bad but thinking makes it so. (হ্যামলেট- রোজেনক্রান্টজ ও গিল্ডেনস্টার্নকে বলে “ভাল মন্দ বলে কিছু নেই মনই তা সৃষ্টি করে।”) — Hamlet
• Neither a borrower nor a lender be; For loan oft loses both itself and friend. (পলোনিয়াস লেয়ার্তেসকে বলে– অতিরিক্ত খরচের ব্যাপারে সতর্ক থাকবে । “অন্যের কাছ থেকে ধার করবে না বা অন্যকে ধার দেবে ও না, তাহলে টাকা, বন্ধু দুই ই হারাবে”।) —Hamlet
• When sorrows come, they come not single spices but in battalions. (ক্লডিয়াস গারট্রুডকে বললেন, (ওফেলিয়ার বাবার মৃত্যুর পর) দেখ, ”দুঃখ যখন আসে একা আসে না, আসে দল বেঁধে”। )
• There are more things in heaven and earth, Horatio, than are dreamt of in your philosophy. (হ্যামলেট বলে, “স্বর্গে ও মর্ত্যে তোমার ভাবনার সীমার বাইরেও অনেক কিছু আছে হোরেশিও”।)
• There is divinity that shapes our ends. (ভাগ্যই সকলকে চূড়ান্ত পরিণতির দিকে ঠেলে দেয়।)

Timon of Athens:

এই নাটকটি তিনি পুরো লিখে যেতে পারেন নি। এই নাটকটি তার ৩৮তম নাটক ছিল। এটি অসম্পুর্ণ বলে শেক্সপিয়ারের শেষ নাটক হলো The Tampest। এই অসম্পূর্ণ নাটকটির একটি বিখ্যাত উক্তি হলো :

Life is an uncertain voyage. (জীবন এক অনিশ্চিত যাত্রার নাম।)

King Lear:

• Nothing will come of nothing. (কারণ ছাড়া কার্য হয় না।)
• I am a man nore sinned against tha sinning. (আমি এমন একজন মানুষ সে যতটা অন্যায় করেছে তার থেকে বেশি অন্যায় তার সাথে করা হয়েছে।)
• Thankless children are sharper than poisonous snakes. ( অকৃতজ্ঞ সন্তান সাপের চেয়েও বেশি বিষাক্ত।)
• My love is richer than my tongue. (আমি যতটা বলতে পারি আমার ভালোবাসা তার চেয়েও অনেক বেশি। এটি Hyperbole এর উদাহরণ।

Macbeth:

• “All the perfumes of Arabia will not sweeten this little hand”. (লেডি ম্যাকবেথ বলেন “হাতে রক্তের গন্ধ, আরবের সমস্ত আতর ঢেলে দিলেও সে দুর্গন্ধ দূর হবে না” -Macbeth)
• Fair is foul, and foul is fair; (ডাইনিরা বলে, যা সত্য তাই মিথ্যা, যা মিথ্যা তাই সত্য’ –ডাইনিদের কথার মধ্যে ছলনা রয়েছে। তাদের সেই কথার আড়ালে নিহিত ছিল অন্য একটা অর্থ –Macbeth)
• Life’s but a walking shadow, a poor player, ( Lady Macbeth এর মৃত্যুর পর Macbeth বলে, “জীবন চলমান ছায়া ছাড়া আর কিছুই নয়” ) Macbeth
• Look like an innocent flower / But be the serpent under it. (চেহারায় ফুলের মতো প্রবিত্রতা আনো, অন্তরে রাখো সর্পিল অভিসন্ধি । রাজা ডানকানকে হত্যার জন্য ম্যাকবেথকে তার স্ত্রী এভাবে প্ররোচিত করে।)

Julius Caesar:

Brutus, you too! (ব্রুটাস, তুমিও! তার বিশ্বাসঘাতকতা দেখে জুলিয়াস সিজার মৃত্যুর পূর্বে এই উক্তি করেন।)

Cowards die many times before their death, But the valiant never taste of death but once. (কাপুরুষ মৃত্যুর আগে বহুবার মরে, যারা সাহসী তাদের মৃত্যু একবারই’। কালপুর্ণিয়াকে সিজার বলেন।) — Julius Caesar.

“Veni, vidi vici”; (“I came; I saw; I conquered” আসলাম, দেখলাম, জয় করলাম) is a Latin phrase popularly attributed to Julius Caesar.

Famous Tragi-comedy/Problem Play

Measure for Measure:

• Some rise by sin and some by virtue fall. (পাপে কারো উত্থান হয় এবং পূণ্যে কারো পতন ঘটে।)
• The miserable have no other medicine but only hope. (হতভাগাদের কাছে আশাই একমাত্র ঔষুধ।)

The Merchant of Venice:

• All that glitters is not gold. (চকচক করলেই সোনা হয় না।)
• Love is blind. (ভলোবাসা অন্ধ হয়ে থাকে।)
• It is a wise father that knows his own child. (তিনিই বিজ্ঞ পিতা যিনি তার সন্তানদের সম্পর্কে পুরো অবগত।)
• In sooth, I know not why I am so child. (সত্য-সত্যই আমি জানি না আমি কেনো বিমর্ষ।)

শেক্সপিয়র এর বিখ্যাত কমেডি As You Like It এর বিখ্যাত উক্তি

“All the world’s a stage and all the men and women merely players. They have their exists and their entrance and each man in the time plays many parts.( জ্যাকস জানায়, “সারা দুনিয়াটা একটা রঙ্গমঞ্চ, প্রতিটি নরনারী হচ্ছে অভিনেতা আর অভিনেত্রী, তাদেরও রয়েছে প্রবেশ ও প্রস্থান । একজনকে জীবনে অনেক ভূমিকায় অংশ গ্রহণ করতে হয়। ।”- As You Like It.

Sweet are the uses of adversity. (নির্বাসিত ডিউক ফ্রেডারিক বলে, “দুর্দিনের দানই যে মধুর/দুঃখের প্রয়োজনীয়তা মধুর কত মধুর আমাদের এই জীবন। প্রাসাদের মিথ্যে আড়ম্বরপূর্ণ জীবন থেকে কত সুন্দর।”)—As You Like It.

The duke is describing the world view he has been forced to adopt now that he has been disposed exiled by his villainous brother this is the ‘adversity’ for which he has found ‘sweet uses’ By ‘uses’, the duke means ‘profits’.

শেক্সপিয়র এর বিখ্যাত কমেডি Twelfth Night এর বিখ্যাত উক্তি

• এটি একটি কমেডি নাটক। এই নাটকের অন্য নাম হল What You Will.
• Be not afraid of greatness. Some are born great, some achieve greatness and others have greatness thrust upon them. (মহৎ হওয়া নিয়ে শঙ্কিত হয়ো না। কেউ কেউ মহত্ত্ব নিয়েই জন্মে, কেউ কেউ মহত্ত্ব অর্জন করে এবং কারো কারো উপর মহত্ত্ব চাপানো হয় ।)
• Love sought is good, but given unsought is better. (ভালোবাসার অন্বেষণ ভালো, কিন্তু তা অন্বেষণ না করা আরও ভালো।)
• If music be the food of love, play on. (যাদি গানই হয় প্রেমের ইন্ধন, তবে গাও।)
• Better a witty fool, than a foolish wit (বোকা প্রজ্ঞাবান হবার চেয়ে প্রজ্ঞাবান বোকা হওয়াও উত্তম।)

A Midsummer Night’s Dream:

এটি একটি কমেডি নাটক।

• Take pains, Be perfect. (ব্যথা পাও আর পরিপূর্ণ হও।)
• Love looks not with the eyes but with mind. (ভালোবাসা চোখ দেখে নয় মন দেখে বুঝে নিতে হয়।)
• The course of true love never did run smooth. (প্রকৃত ভালোবাসায় কখনও সহজ মিলন হয় না।)

The Taming of the Shrew:

এটি একটি কমেডি নাটক । মুনীর চৌধুরী এই নাটকের অনুবাদ করেছেন যার নাম ‘মুখরা রমণী বশীকরণ’। উল্লেখযোগ্য চরিত্র হলো Katherine ঝগড়াটে রমণী বা shrew।

• I see a woman may be made a fool, If she had not a spirit to resist.

The Tempest

এটি শেক্সপিয়ারের সর্বশেষ নাটক। Last work বা সর্বশেষ কর্মকে ইংরেজিতে Swan song বলা হয়। এই নাটকটি ১৬১১ সালের পহেলা নভেম্বর White Hall – এ রাজা জেমসের সামনে প্রথম মঞ্চস্থ করা হয়। উল্লেখ্য যে, এই হোয়াইট হল ১৫৩০-১৬৯৮ সাল পর্যন্ত ব্রিটিশ রাজপরিবারের বাসভবন ছিল। এই নাটকের উল্লেখযোগ্য চরিত্র হলো : Calliban, Ariel, Prospereo & Miranda.

এই নাটকের উল্লেখযোগ্য উক্তি :

• Good wombs have borne bad sons.
• Hell is empty and all the devils are here.

Romeo and Juliet

• What’s in a name? That which we call a rose / By any other name would smell as sweet [said by Juliet]
• Juliet, prevented from marrying Romeo by the feud between their families, complains that Romeo’s name is all that keeps him from her. (Compare “Romeo, Romeo! Wherefore art thou Romeo?”)

Two Gentlemen of Verona

Home-keeping youth have ever homely wits. (যারা ঘরে বসে জীবন কাটায় তাদের বুদ্ধিশুদ্ধিও নিতান্তই ঘরোয়া হয়ে যায়)।

হেনরি সিরিজের নাটকের উল্লেখযোগ্য উক্তি

• Uneasy lies the head that wears a crown. (মুকুট পরিহিত ব্যক্তির পক্ষে স্বস্তিতে ঘুমানো সহজ নয়।) [ Henry The Fourth, Part 2 Act 3, scene 1, 26–31]
• Men of few are the best men. (কম কথার মানুষই সবচেয়ে উৎকৃষ্ট মানুষ ।) [ Henry V]

কমেডি অব এররস (১৯৯২-৯৩) সারসংক্ষেপ

এই নাটকের বিষয়বস্তু হলো দুই যমজ নায়ক এবং তাদের দুই যমজ ভৃত্যকে নিয়ে বিভ্রান্তিকর ঘটনা সৃষ্টির মাধ্যমে হাস্যরস সৃষ্টি করা। যেহেতু যমজ নায়ক দুজন যেমন দেখতে একই রকম আবার তেমনি এদের ভৃত্য দুজনও দেখতে একই রকম। ফলে দুই যমজ মনিব এবং দুই যমজ চাকরদের নিয়ে পরিবারের মধ্যে এবং পরিবারের বাইরে ঘটেছে নানা বৈচিত্রময় বিভ্রান্তিকর ঘটনা, এই ঘটনা ঘটেছে ভুলের ফলে। আর এই ভুলের জন্য ঘটেছে কৌতুককর ঘটনা, শেষ পর্যন্ত এই ভুলের অবসান ঘটে সমস্যার সমাধান হয়ে যায় ৷ শেক্সপীয়রের প্রথম পর্বে লিখিত কমেডি নাটকগুলির মধ্যে প্রথমেই উল্লেখ করা যায় দ্য কমেডি অব এরর (the Comedy of Effors)। ঈশ্বরচন্দ্র বিদ্যাসাগর এই নাটকের একটি ভাবানুবাদ করেন, নাম ‘ভ্রান্তিবিলাস’। প্লুটাসের কাহিনী অবলম্বনে নাটকটি রচিত । প্রথম অভিনয়কাল ১৫৯৮ খ্রী:। চরিত্র চিত্রণ দুর্বল কিন্তু মজাদার প্লট এবং ঘটনার দ্রুতগতি নাটকটিকে আকর্ষণীয় করে তুলেছে। নাককটি কৌতুকময় ফার্স জাতীয়। কাহিনী হচ্ছে, যমজ ভাই, দু’ভায়েরই নাম অ্যান্টিফোলাস। দুজনেই দেখতে একরকম, তাদের ভৃত্যও যমজ, তাদেরও দু’জনের নাম ড্রোমিও। যমজেরা দেখতেও একরকম, জাহাজডুবির ফলে তারা বিচ্ছিন্ন। তাদের নিয়ে মজার মজার ভুল হতে থাকে । পরিশেষে এই ভুল ভাঙ্গে, শেষে মিলন হয়।

Character

Theseus (থিসিয়াস) – Duke of Athens

Hippolyta (হিপোলিটা) – Queen of Amazons

Oberoo (ওবেরোঁ)— পরীর রাজা

Titania (টাইটানিয়া) – ওবেরোঁর স্ত্রী

Helana (হেলেনা) – নায়িকা

Hermia (হার্মিয়া) – নায়িকা

Demetrius (ডিমিট্রিয়াস) – Lover of Helana

Lysander (লাইসেনডার) – Lover of Hermia

Botom (বটম) – গাধার মুখোশধারী ব্যক্তি

Puck (পাক)- ভৃত্য

নাটকের ধরণ: এটি একটি প্রেমভিত্তিক হাস্যরসাত্মক Comedy নাটক।

সারসংক্ষেপ: নাটকটির বিষয়বস্তু হলো প্রেম। এর কাহিনী এথেন্সের ডিউক Theseus ও অ্যামাজনের রাণী Hippolyta-র বিবাহ ঘটনাকে ঘিরে আবর্তিত। পরীর রাজা Oberoo সবার চোখে Love of Idleness নামের ফুলের রস ঢেলে দিয়েছে। এমনকি নিজের স্ত্রী Titaniaএর চোখেও ঢেলে দিয়েছে। ফলে টাইটানিয়া ঘুম থেকে জেগে উঠে গাধার মুখোশধারী বটমকে ভালবেসে ফেলেছে।

অন্য দিকে ওবেরোঁর ভৃত্য Puck লাইসেনডার ও ডিমিট্রিয়াস এর চোখে সেই ফুলের রস ঢেলে দেয়, ফলে Lysander ও Demetrius দুজনই Helana -কে প্রেম নিবেদন করে। আর এভাবেই নানা দোষারোপ ও কাহিনীর মধ্য দিয়ে নাটকটি কমেডি হতে থাকে। পরিশেষে সবার চোখে প্রতিষেধক ফুলের রস ঢেলে পুনরায় সুস্থির করা হয় এবং নাটকের সমাপ্তি ঘটে।

Character

• Oliver ( অলিভার-বড় ভাই)
• Orlando (অরল্যান্ড-ছোট ভাই)
• Duke Senior (ডিউক সিনিওর – বড় রাজা)
• Duke Frederic (ডিউক ফ্রেডারিক ছোট রাজা) – ডিউক সিনিওর এর ভাই
• Rosalind (রোজালিন্ড) ডিউক সিনিওর এর একমাত্র কন্যা
• Celia (সিলিয়া) ডিউক ফ্রেডারিক এর একমাত্র কন্যা
• Forest of Arden (আর্ডেনের বন/ জঙ্গল)
• Charles (চার্লস) – বীর

সারসংক্ষেপ:

এটি একটি রোমান্টিক কমেডি নাটক। এই নাটকে Orlando এবং Rosalind এর প্রেমের কাহিনী নানা বৈচিত্র্যময় ঘটনার মাধ্যমে রূপলাভ করেছে।

নাটকে Duke Senior তার ছোট ভাই Duke Frederic এর দ্বারা নির্বাসিত হয় । ডিউক সিনিয়র আর্ডেনের জঙ্গলে (Forest of Arden) আশ্রয় নেন। Duke Frederic তার বড় ভাইয়ের কন্যা Rosalind কে খুবই ভালোবাসতেন বলে তাকে তার বাবা Duke Senior এর সাথে নির্বাসিত করেন নি৷

অন্যদিকে – Oliver সম্পত্তির লোভে তার ছোট ভাই Orlando কে ন্যায্য অধিকার থেকে বঞ্চিত করে এবং তাকে পুড়িয়ে মারার ষড়যন্ত্র করে। এতে Orlando গৃহ ত্যাগ করে আর্ডেনের জঙ্গলে পৌঁছে।

এদিকে বর্তমান ডিউক ফ্রেডারিক, রোজালিন্ডকে প্রাসাদ ত্যাগ করতে বলে । তাই Rosalind তার চাচাত বোন Celia কে নিয়ে ঐ আর্ডেনের জঙ্গলে পৌঁছে । অবশেষে নানা ঘটনার মাধ্যমে Orlando-Rosalind, Oliver – Celia জুটি বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হয়৷

চরিত্র

1. Orsino (ওরসিনো) – আইলিবিয়ার ডিউক
2. Olivia (ওলিভিয়া) – কাউন্টের কন্যা
3. Viola (ভায়োলা) ছদ্মবেশি বালক/ সিবাসটিয়ান এর বোন
4. Sebastian (সিবাসটিয়ান) – ভায়োলার ভাই

সারসংক্ষেপ:

নাটকের বিষয়বস্তু হলো প্রেম। আইলিবিয়ার ডিউক ওরসিনো প্রেমে পড়েছে এক কাউন্টের কন্যা ওলিভিয়ার । বাবা ও ভাইকে হারিয়ে ওলিভিয়া মনের দুঃখে কারও সঙ্গে মিলামেশা করে না । এমনকি ওরসিনোর প্রেমের প্রতি তার কোন আগ্রহ নেই। এ সময় জাহাজডুবি হয়ে ঐ দেশে উপস্থিত হলো তরুনী ভায়োলা । সে বালকের ছদ্মবেশ ধারণ করে ডিউকের কাছে চাকরের কাজে নিযুক্ত হলো । সে অলিভিয়ার কাছে ডিউকের ঠিঠি নিয়ে যেত। ওলিভিয়া ছদ্মবেশী ভায়োলাকে ভালবেসে ফেলেছে এবং তাকে বিয়ে করার জন্য পীড়াপীড়ি করেছে। এমন সময় ভায়োলার ভাই সিবাসটিয়ান এসে উপস্থিত। ভায়োলা ও সিবাসটিয়ান দেখতে একই রকম। ফলে ওলিভিয়া পড়েছে দারুন বিপদে। অন্যদিকে সিবাসটিয়ান পড়েছে অন্য বিপদে। কারণ ভায়োলা দেখতে ঠিক তার বোনের মত যে জাহাজডুবিতে হারিয়ে গেছে । যখন ভায়োলা ছদ্মবেশ ছেড়ে নিজের পরিচয় দিলো তখন সব সমস্যার সমাধান হয়ে গেলো। ওরসিনোর সঙ্গে ছদ্মবেশি ভায়োলার আর ওলিভিয়ার সঙ্গে সিবাসটিয়ানের বিবাহের মাধ্যমেই নাটকটি শেষ হয়।

The Tempest- দ্যা টেম্পেস্ট

চরিত্র

• Antonio (অ্যান্টোনিও) – বর্তমান মিলানের ডিউক, ও প্রস্পেরোর ভাই
• Prospero (প্রস্পেরো) – মিলানের মহামান্য ডিউক (সাবেক), ডিউক অ্যান্টোনির ভাই, অ্যারিয়েল ও ক্যালিবান এর প্রভু
• Miranda – (মিরান্ডা মিলানের মহামান্য ডিউক প্রস্পেরোর মেয়ে
• Caliban (অ্যারিয়েল ও ক্যালিবান ) . অশরীরী আত্মা (প্রস্পেরোর ভৃত্য)
• Alonso (অ্যালোনসো) – নেপলসের রাজা
• Ferdinand (রাজকুমার ফার্দিনান্দ) – নেপলসের রাজা অ্যালোনসোর ছেলে।
• Sebastian (সেবাসটিয়ান) – অ্যালোনসোর ভাই

সারসংক্ষেপ:

মিলানের মহামান্য ডিউক প্রস্পেরো তার ভাই বর্তমান মিলানের ডিউক অ্যান্টোনিও দ্বারা নির্বাসিত হয়ে এক নির্জন দ্বীপে তাঁর মেয়ে মিরান্ডাকে নিয়ে বসবাস করছিলেন। এখানে তাঁর সঙ্গী অশরীরী আত্মা অ্যারিয়েল ও ক্যালিবান। এরা তার ভৃত্য। নাটকটিতে মিলান থেকে নির্বাসিত মহামান্য ডিউক প্রস্পেরোর যাদুবিদ্যার দ্বারা প্রচণ্ড ঝড়ের কবলে পড়ে একটি যাত্রীবাহী জাহাজ এলোমেলো করে দেয়। জাহাজের যাত্রীরা হলেন- মিলানের বর্তমান ডিউক অ্যান্টোনিও, নেপলসের রাজা অ্যালোনসো, রাজকুমার ফার্দিনান্দ, রাজভ্রাতা সেবাস্টিয়ান, এবং আরও অনেক৷ জাহাজ এলোমেলো হয়ে গেলেও সকল যাত্রী নিরাপদে ছিল এবং তারা বিভিন্ন দলে ভাগ হয়ে প্রস্পেরোর দ্বীপের বিভিন্ন জায়গায় অবস্থান করছিলো।

নেপলসের রাজা অ্যালোনসো ভেবেছিল তার ছেলে জাহাজডুবিতে মারা গেছে। কিন্তু অ্যারিয়েল তার প্রভু প্রস্পোরোর নির্দেশ মত নেপলসের পুত্র ফার্দিনান্দকে অক্ষত অবস্থায় তীরে তুলে এনেছে। ফার্দিনান্দ প্রস্পেরোর কন্যা মিরান্ডার প্রেমে পড়ে। মিরান্ডার প্রতি ফার্দিনান্দের ভালোবাসা প্রস্পেরোকে সন্তুষ্ট করে। পরিশেষে ষড়যন্ত্রকারীরা শাস্তি পেলো। সবাই আবার একত্রিত হলো আর এভাবেই নাটকের সমাপ্তি ঘটে।

Romeo & Juliet (রোমিও অ্যান্ড জুলিয়েট)

চরিত্র

• Romeo (রোমিও) – প্রধান চরিত্র/নায়ক
• Juliet (জুলিয়েট) – নায়িকা
• Montego (মন্টেগু ) – Romeo এর বাবা
• Lady Montego (লেডি মন্টেগু) – Romeo এর মা
• Capulet (ক্যাপিউলেট) – Juliet এর বাবা
• Lady Capulet – (লেডি ক্যাপিউলেট) – Juliet এর মা

সারসংক্ষেপ:

নাটকটি রোমিও এবং জুলিয়েট এর ভালোবাসার গল্প নিয়ে নির্মিত । রোমিও বাবা মন্টেগু এবং রোমিওর মা লেডি মন্টেগু। আর জুলিয়েট এর বাবা ক্যাপিউলেট এবং তার মা লেডি ক্যাপিউলেট। ক্যাপিউলেট ও মন্টেগু পরিবারের দীর্ঘদিনের দ্বন্দ্বই তাদের ভালোবাসার একমাত্র বাধাঁ। এ কারণে বিভিন্ন ঘটনার পর রোমিও এবং জুলিয়েটকে প্রাণ দিতে হয় যার বিনিময়ে দুই পরিবারের দ্বন্দ্ব লাঘব হয়। আর এ ভাবেই নাটকটি ট্রাজেডি রূপ নেয়।

Hamlet – হ্যামলেট -১৬০১

চরিত্র

• Hamlet (হ্যামলেট) – Protagonist-নাটকের প্রধান চরিত্র ও- King Hamlet এর ছেলে।
• King Hamlet (রাজা হ্যামলেট) ডেনমার্কের পূর্বের রাজা এবং Hamlet এর বাবা।
• Gertrude(গারট্রুড) ডেনমার্কের রাণী ও Hamlet এর মা।
• Claudius (ক্লডিয়াস) ডেনমার্কের রাজা ও Hamlet এর চাচা
• Horatio(হোরাসিও) Hamlet এর বন্ধু
• Ophelia (অফেলিয়া) নাটকের নায়িকা এবং Hamlet এর প্রেমিকা
• Laertes (লেয়ার্তেস) – Ophelia এর ভাই
• Polonius (পলনিয়াস) – Ophelia’র বাবা

সারসংক্ষেপ:

হ্যামলেট কর্তৃক পিতার মৃত্যুর প্রতিশোধের বিভিন্ন প্রচেষ্টাই নাটকটির মূল বিষয়। নাটকে Claudius ও Gertrude দ্বারা Hamlet এর বাবা King Hamlet খুন হন। Hamlet তার বাবার মৃত্যুর সব ঘটনা তার বাবারই প্রেতাত্মার মাধ্যমে জানতে পারে ।

তাই প্রতিশোধের নেশায় হ্যামলেট পাগলের ভান করে তার চাচা Claudius -কে হত্যার পরিকল্পনা করে কিন্তু রাজা ক্লডিয়াস হ্যামলেট এর পরিকল্পনা বুঝতে পেরে তাকেই হত্যা করার জন্য Hamlet ও Laertes এর মধ্যে Fencing – Match” (ষড়যন্ত্রমূলক ঐক্যযুদ্ধ) এর আয়োজন করে। রাজা ষড়যন্ত্র করে তরবারির ডগায় বিষ মিশায় এবং বিষ মিশ্রিত পানি রাখে। Fencing- Match এ হ্যামলেট ও লেয়াস একে অপরকে তলোয়ার দ্বারা আঘাত করতে থাকে। এ সময় খামখেয়ালি বশত রাণী Gertrude, হ্যামলেটের জন্য রাখা বিষমিশ্রিত পানীয় পান করে মারা যায়। সবকিছু বুঝতে পেরে হ্যামলেট ক্লডিয়াসকে ছুরির আঘাত ও বিষ মিশ্রিত পানীয় পান করিয়ে হত্যা করে। সর্বশেষে Hamlet ও Laertes বিষ মিশ্রিত তলোয়ার এর আঘাতে মৃত্যুর কোলে ঢলে পড়ে। এভাবেই নাটকটি ট্রাজেডি রূপ ধারণ করে।

Othello ওথেলো-১৬০8

চরিত্র

• Othello (ওথেলো) – প্রধান চরিত্র ও General of Venice (ভেনিসের সেনাপতি)।
• Desdemona (দেসডিমোনা) – ওথেলোর স্ত্রী
• lago (ইয়াগো) – A Lieutenant একজন সৈনিক (খলনায়ক)
• Emilia (এমিলিয়া) – lago’s wife (মধ্য চরিত্র)
• Cassio (ক্যাসিও) – খলনায়ক।

সারসংক্ষেপ:

নাটকের মূল চরিত্র Othello। সে ছিল ভেনিসের একজন সেনাপতি। Desdemona পালিয়ে ওথেলোকে বিয়ে করে এবং Othello দেসডিমনাকে একটি রুমাল উপহার দেয়। প্রধান সেনাপতি হওয়ার লোভে lago ষড়যন্ত্র করে কৌশলে রুমালটি ক্যাসিওর ঘরে রাখে এবং Othello কে বলে দেসডিমনার সঙ্গে ক্যাসিওর অবৈধ সম্পর্ক আছে। সে প্রমাণ হিসেবে ক্যাসিওর ঘরে রাখা রুমাল দেখায়।

ফলে Othello নিজ স্ত্রী দেসডিমনাকে সন্দেহ করে এবং তাকে হত্যা করে। কিন্তু ইয়াগোর স্ত্রী Emilia ওথেলোকে ইয়াগোর ষড়যন্ত্র সম্পর্কে সবকিছু বলে দেয়। সত্যিটা জানার পর ওথেলো নিজের বুকে ছুরি বসিয়ে আত্মহত্যা করে। আর এভাবেই নাটকটি ট্রাজেডি রূপ ধারণ করে।

King Lear – কিং লিয়ার

চরিত্র

• King Lear (কিং লিয়র) – Protagonist -এর মূল চরিত্র এবং ইংল্যান্ডের রাজা।
• Goneril (গনেরিল) – King Lear-এর বড় মেয়ে।
• Regan (রিগান) – – King Lear-এর মেঝ মেয়ে৷
• Cordelia (কর্ডেলিয়া) — King Lear-এর ছোট মেয়ে।
• Edmund (এডমুন্ড) – খলনায়ক ও রিগান-এর স্বামী।

সারসংক্ষেপ:

ব্রিটেনের রাজা লিয়ার । তাঁর তিন কন্যা। গনরিল, রিগান আর কর্ডেলিয়া । রাজা সিদ্ধান্ত নিলেন তিনি তার রাজ্য, তিন কন্যার মাঝে ভাগ করে দিবেন। সে মোতাবেক তিনি তাঁর, তিন কন্যাকে ডেকে জিজ্ঞেস করলেন কে তাকে কতটা ভালোবাসে । রাজার বিবাহিতা দু’কন্যা গনরিল ও রিগান তাকে নানা চাটুবাক্যে সন্তুষ্ট করে রাজ্যের দুটো অংশ নিয়ে নিল । শেষে ছোট কন্যা কর্ডেলিয়া জানাল যে তার ভালোবাসার পুরোটা রাজাকে দিলে স্বামীর জন্য কি থাকবে, পিতার যা প্রাপ্য কর্ডেলিয়া তাই দেবে। এটা শুনে রাজা কর্ডেলিয়াকে রাজ্য থেকে নির্বাসন দিলেন। সে ফরাসীরাজের সাথে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হয়ে ফ্রান্সে চলে গেল রাজা তার প্রধান অমাত্য গুচেস্টারকেও রাজ্য ছাড়া করলেন কর্ডেলিয়ার পক্ষে কথা বলার জন্য । রাজা তার রাজ্য পুরো দান করে তার বড়ো কন্যা গনরিলের গৃহে আশ্রয় নিলে গনরিল রাজার স্বেচ্ছাচারিতার জন্য প্রাসাদ থেকে তাকে সরে যেতে বললে রাজা রিগানের কাছে গেলেন, সেখানেও থাকতে না পেরে বনে জঙ্গলে ঘুরে বেড়াতে লাগলেন। গুচেস্টারের সৎ পুত্র এডমন্ড রাজার বড়ো দু’কন্যার পক্ষে যোগ দিয়ে গুচেস্টারের চোখ তুলে ফেলল আর গুচেস্টারের আসল পুত্র এডগারকে রাজ্য ছাড়া করল। রাজা লীয়ার রাজ্য হারা হয়ে বুঝলেন কে তাকে সত্যিকারভাবে ভালোবাসে। রাজার যখন চরম দুরবস্থা তখন কর্ডেলিয়া তার সেনাদল নিয়ে এলোনরাজাকে উদ্ধার করতে। দুর্ভাগ্যক্রমে কর্ডেলিয়া বন্দী হলো, কারাগারে প্রাণ দিতে হলো তাকে, রাজা লীয়ার সেই শোকে মারা গেলেন । গুচেস্টারের আসল পুত্র এডগার দুর্বৃত্ত এডমন্ডকে হত্যা করল । শেষে এডগার ব্রিটেনের রাজ্যভার বুঝে নিল । অবশেষে রাজার উক্তি – “I am a man, more sinned against than sinning.”

Macbeth – ম্যাকবেথ

চরিত্র

• Macbeth (ম্যাকবেথ Protagonist – এর মূল চরিত্র- রাজা ডানক্যান এর সেনাপতি)
• Lady Macbeth (লেডি ম্যাকবেথ) ম্যাকবেথের বউ(৪র্থ ডাইনি বলা হয়)
• Duncan (ডানক্যান) স্কটল্যান্ডের রাজা
• Malcon (ম্যালকন) রাজার পুত্র
• Macduff (ম্যাকডাফ) – রাজার এক বীর (Knight)
• Witches (উইচেস্) — ৩ ডাইনি/যাদুকরী

সারসংক্ষেপ:

স্কটল্যান্ডের রাজা Duncan এর একজন বিশ্বস্ত সেনাপতি Macbeth এবং ম্যাকবেথের স্ত্রী Lady Macbeth যাকে নাটকের চতুর্থ ডাইনী বলা হয়৷

নাটকে তিনজন ডাইনী ম্যাকবেথকে বলেছিল সে কডোরের অধিপতি ও পরবর্তীতে স্কটল্যান্ডের রাজা হবে। বিষয়টি সে তার স্ত্রী লেডি ম্যাকবেথকে জানাল । সে কডোর (স্কটল্যান্ডের একটি রাজ্য) আক্রমণ করে জয়লাভ করল এবং রাজা তাকে ঐ কডোর রাজ্যের অধিপতি বানাল । এভাবে তাদের প্রথম ভবিষ্যৎবাণী সত্যি হলো।

সম্পর্ক দৃঢ় করার জন্য রাজা ডানকান ম্যাকবেথের দূর্গে এক রাতে সফরে গেলেন । ঐ রাতে ম্যাকবেথ, তার স্ত্রীর প্ররোচনায় ঘুমন্ত অবস্থায় বৃদ্ধ রাজাকে হত্যা করে। এ খবর পেয়ে বৃদ্ধ রাজার পুত্র Malcon (ম্যালকন ও Knight (বীর) ম্যাকডাফ পলায়ন করেন। ম্যাকবেথ স্কটল্যান্ডের রাজা হলেন । এভাবেই ডাইনীদের দ্বিতীয় ভবিষ্যৎবাণী ও সত্যি করলেন।

এবার রাজ্য পরিচালনা করার সময় Lady Macbeth ধীরে ধীরে তার অপরাধের অনুশোচনা করতে করতে পাগল হয়ে মৃত্যুসজ্জায় ঘুমের মোহে উক্তি করে “All the perfumes of Arabia will not sweeten this little hand.” এবং মৃত্যু কোলে ঢলে পড়ে।

এরই মাঝে পলাতক Malcon ও Macduff ফিরে আসে এবং Macbeth-কে আক্রমণ করে । স্ত্রী মৃত্যুশোকে কাতর ম্যাকবেথ লড়াই করে ম্যাকডাফের হাতে নিহত হন। আর এভাবেই ট্রাজেডির ম্যাধ্যমে নাটক শেষ হয়৷

Measure for Measure: Story in Brief (মেজার ফর মেজার: গল্প সংক্ষেপ)

Duke Vincentio is the duke of Vienna. He hands over the reign of govern- ment to a lord, Angelo. Angelo has an excellent reputation in Vienna. He is believed to be a man of strict principles. He is a strict administrator. He declares death sentence against Claudio. Isabella is the sister to Claudio. She gets a message from her brother. She appeals to Angelo for mercy. But Angelo shows his sexual desire for her. He offers her brother’s life in exchange of her honour. He says that he has fallen in love with her and would like to possess her body. Then the Duke goes to prison to meet Claudio in disguise. He also meets the Provost. He saves the life of Claudio. But the false news of his death is given to Isabella. The Duke takes back the administration of his country. Isabella brings about the charges against Angelo. Mariana also brings about charges against Angelo. At last, Angelo confesses his misdeeds to the Duke. So he has to marry Mariana. The Duke forgives Claudio and asks him to marry Juliet. He then proposes marriage to Isabella.

Under the Greenwood Tree

(from As You Like It)

Under the greenwood tree

Who loves to lie with me,

And turn his merry note

Unto the sweet bird’s throat,

Come hither, come hither, come hither:

            Here shall he see

            No enemy

But winter and rough weather.

Who doth ambition shun

And loves to live i’ the sun,

Seeking the food he eats,

And pleased with what he gets,

Come hither, come hither, come hither:

            Here shall he see

            No enemy

But winter and rough weather.

অনুবাদঃ

মুক্ত আকাশের নিচে

কে আমার সাথে থাকতে চাও এবং যে তার আনন্দের গান গাইবে মিষ্টি পাখির সাথে কন্ঠ মিলিয়ে,

এখানে আসো, এখানে আসো, এখানে আসো, এখানে সে দেখতে পাবে কোন শত্রু নেই

শৈত্য আর তীব্র আবহাওয়া ব্যতীত । যার উচ্চাকাঙ্ক্ষা নেই,

এবং সূর্যতাপ সইতে পারবে

খাদ্য খুঁজে পাবে,

এবং সন্তুষ্ট থাকবে যা পাবে তাই নিয়ে, এখানে আসো, এখানে আসো, এখানে আসো, এখানে সে দেখতে পাবে

কোন শুক্র নেই

শৈত্য আর তীব্র আবহাওয়া ব্যতীত।

The Taming of the Shrew:

তৃতীয় উল্লেখ্য কমেডি নাটক ‘দ্য টিমিং অব দ্য শ্রু’ (The Taming of the Shrew)। ১৫৯৮ খ্রী: রচিত নাটক হিসেবে এর উল্লেখ পাওয়া যায় । নাটকে একটি কাহিনীর মধ্য দিয়ে আর একটি কাহিনী বলা হয়েছে। প্রথমে কাহিনীটি পরবর্তী কাহিনীর ভূমিকা স্বরূপ ব্যবহৃত হয়েছে। এই পদ্ধতি শেক্সপীয়র নাটকে একবারই ব্যবহার করেছেন, পরে কাহিনী পরিবেশনের এই রীতি পরিত্যক্ত হয়েছে। এই নাটকের কাব্যধর্মিতা, “উইনিভারসিটি উইটস’দের রচনাকে স্মরণ করায়। নাটকটি ফার্স জাতীয় । কাহিনী হচ্ছে, ক্রিষ্টোফার শস্নাই নামে এক অচেতন মদ্যপকে একজন লর্ড শিকার থেকে ঘরে ফেরার পথে দেখতে পেয়ে মজা করার জন্য সঙ্গের লোকজনের সাহায্যে তাঁর দুর্গপ্রাসাদে তুলে নিয়ে আসেন এবং সেই মদ্যপই যেন দুর্গাধিপতি এমনভাবে তার সঙ্গে ব্যবহার করতে আজ্ঞা দেওয়া হয়। জ্ঞান ফেরার পর পরিবর্তিত অবস্থায় সে প্রথমে বিভ্রান্ত হলেও, পরে সে ভাবতে আরম্ভ করে যে সে সত্যই দুর্গাধিপতি লর্ড । তার বিনোদনের নানা আয়োজন করা হয় । অভিনেতাদের দিয়ে তার জন্য একটা নাটকও মঞ্চস্থ করা হয়। সেই নাটকের কাহিনী হচ্ছে, অত্যন্ত বুদ্ধিমান ও স্থিরপ্রতিজ্ঞ ভেরোনাবাসী যুবক পেট্রসিও এক ধনী পিতার আদুরে দজ্জাল মেয়ে ক্যাথারিনাকে বিয়ে করলেন। মেয়েটির নানা খেয়ালীপনা ও জেদকে কঠোরতর জেদ ও ভালোবাসার দ্বারা প্রতিহত করার মধ্য দিয়েই ক্যাথিরিনার নবজন্ম ঘটল। এইভাবেই বদমেজাজী (Shrew) মহিলা হয়ে উঠল স্বামী-অনুগতা (Tamed) সুশীলা গৃহবধূ। নাটকটির আনন্দময় পরিণতি ঘটল।

The Two Gentlemen of Verona (ভেরোনার দুইজন ভদ্রলোক):

The Two Gentlemen of Verona is an early comedy. It is romantic and its theme is love. It deals with love, marriage and knightly adoration of the lady. Proteus and Valentine are two friends. Proteus falls in love with Julia. Valentine leaves Proteus and goes to Milan. Proteus’s father Antonio sends him to Milan. Going there, he finds that Valentine falls in love with Silvia, daughter to the Duke. Seeing Silvia, Proteus falls in love with her.

Titus Andronicus (তিতাস এ্যান্ড্রোনিকাস) :

Titus Andronicus was written in 1592-93. It is published in 1594. It is the most lamentable Roman tragedy of Titus Andronicus. It is modelled after Seneca’s Thyestes. It is full of sensational elements.

শ্যাল আই কমপেয়ার দি টু ও সামারস ডে সারাংশ 

Shakespeare-এর ১৮নং সনেটটি তাঁর এক বন্ধুর সৌন্দর্যকে নিয়ে লেখা। এখানে কবি তাঁর বন্ধুর সৌন্দর্য গ্রীষ্মকালীন সৌন্দর্যের সাথে তুলনা করতে গিয়ে বলেছেন যে, তাঁর বন্ধুর সৌন্দর্যে গ্রীষ্মকালীন সৌন্দর্যের চেয়ে অধিক টেকসই ও কোমল । কারণ গ্রীষ্মের ঝড়ো হাওয়া ফুলের সুন্দর কুঁড়িগুলোকে বিনাশ করে তাছাড়া গ্রীষ্মের আয়ুষ্কালও কম, সূর্যের তাপও দগ্ধ। মাঝে মাঝে আকাশ কালো-মেঘে ঢাকা থাকে । কবি বলেছেন কোনো বস্তুর সৌন্দর্যই দীর্ঘ দিন টিকে থাকে না, হয় প্রাকৃতিক নিয়মে, না হয় দুর্ঘটনায় তা নষ্ট হয়ে যায়। কিন্তু তাঁর বন্ধুর সৌন্দর্য কখনোই স্নান হবে না। মৃত্যু এসেও কেড়ে নিতে পারবে না তাঁর সৌন্দর্যকে। কারণ কবি এই সনেটের মাধ্যমে তার সৌন্দর্যকে ফুটিয়ে তুলেছেন। যতদিন মানুষ পৃথিবীতে অবস্থান করবে, যতদিন থাকবে দেখার চোখ, ততদিন সে উপভোগ করবে এই সনেটের সৌন্দর্য গাঁথা। অকৃত্রিম আবেগের শব্দচয়ন দ্বারা কবি তাঁর বন্ধুর ক্ষণস্থায়ী সৌন্দর্যকে চিরস্থায়ী রুপ দান করেছেন এই সনেটে।

Thomas Nashe (1567-1601)

(i) The Unfortunate Traveller

(ii) The Anatomy of Absurdities